‘Omnímoda’ en el MuCAC: cuando la fotografía lo abarca todo
Una muestra en el museo de Málaga explora cómo la imagen fotográfica ha mutado en el arte contemporáneo a través de la obra de más de 50 artistas españoles
Cuando la fotografía desborda sus límites
El MuCAC de Málaga reúne la obra de más de medio centenar de artistas españoles para explorar qué es hoy la fotografía y hasta dónde puede llegar cuando abandona sus parámetros más convencionales
Paul Graham y el arte de mirar
El fotógrafo británico presenta ‘Verdigris’ dentro de la programación de PHotoEspaña 2025
Paul Graham en PHotoEspaña 2025
La galería carlier|gebauer presenta ‘Verdigris’, el último trabajo del fotógrafo británico, que forma parte de la publicación Verdigris/Ambergris. Graham se detiene en los pliegues del tiempo, la percepción y la belleza imperfecta, a través de escenas que invitan a la contemplación silenciosa.
Revelar sin mostrar: la mirada ambigua de Dylan Hausthor
Realidad y ficción se desdibujan en el nuevo fotolibro del estadounidense. Un universo de símbolos, emociones y creencias que desafían la interpretación
Dylan Hausthor, fábulas de lo invisible
‘What the Rain Might Bring’ entrelaza lo vegetal con lo humano y lo animal para construir un relato visual cargado de ambigüedad y misticismo en el que no importa lo que ocurre, sino lo que se revela
‘Doom City’, un viaje visual hacia las entrañas de la ciudad y el ser humano
En su última exposición, Montserrat Soto continúa su investigación sobre el espacio habitado donde quedan reflejadas las contradicciones de la vida urbana
El atlas de la periferia de Montserrat Soto
La artista presenta en Santander ‘Doom City’, una mirada crítica al paisaje como reflejo de la exclusión y la supervivencia
‘The Way Back’, una mirada final a 60 años de trayectoria
En su última publicación, Bruce Davidson se despide de su trayectoria con una colección de imágenes inéditas. Un viaje íntimo y poderoso que revela cómo su visión ha dado forma a la nuestra
Bruce Davidson: volver atrás con una nueva mirada
A sus más de 90 años, el conocido fotógrafo estadounidense hace uso de su propio archivo para trazar, a través de imágenes inéditas, una nueva lectura de su propia trayectoria
Modernidad sin identidad
En ‘New Capital. Building Cities from Scratch’, Nick Hannes documenta seis capitales construidas desde cero para revelar cómo estos proyectos, pensados como símbolos de poder y modernización, en general terminan originando ciudades espectaculares pero deshumanizadas, marcadas por la desigualdad, el control y la falta de diferenciación cultural.
Utopías y distopías en las nuevas capitales del mundo
Las nuevas ciudades construidas desde cero, ideadas como símbolos de poder y modernidad, son el foco del nuevo libro de Nick Hannes. Con una mirada crítica, el fotógrafo examina las contradicciones sociales que se esconden tras estos monumentales proyectos urbanos
‘Om (Mother)’: mujeres, hogar y resistencia en Hebrón
El proyecto colaborativo llevado a cabo por Barbara Debeuckelaere junto a las integrantes femeninas de ocho hogares de Tel Rumeida, en Palestina, refleja la lucha pácifica y cotidiana por la defensa de sus espacios de vida y de su identidad en un territorio ocupado por Israel
Las madres de Tel Rumeida, cuando habitar en Cisjordania es resistir
En colaboración con las mujeres de ocho familias de la ciudad palestina de Hebrón, la fotógrafa Barbara Debeuckelaere da forma a un fotolibro en el que lo cotidiano se convierte en un acto de resistencia
‘Flashpoint!’ imágenes de la resistencia
Desde el Japón de la posguerra hasta los movimientos de protesta contemporáneos, un nuevo volumen antológico ofrece una mirada profunda y multifacética sobre la historia gráfica de las luchas sociales
Una historia gráfica de los movimientos de protesta
‘Flashpoint!’ reúne una amplia selección de fotolibros, fanzines, carteles, panfletos, y publicaciones alternativas que subrayan el papel del medio fotográfico como herramienta de movilización y ofrecen una mejor comprensión de la cultura visual de la resistencia
Ira Lombardía: feminismo, ecología y maternidad
‘Lecciones de geometría’ da título a la última exposición de la artista, donde mediante la apropiación y el reciclaje visual, revela cómo lo que damos por sentado puede estar impregnado de significados que reflejan dinámicas sociales y políticas
Las lecciones de Ira Lombardia para reconfigurar lo visual
En su última exposición, la artista explora cómo la geometría, lejos de ser neutral, puede estar cargada de significados políticos y sociales. El feminismo, la ecología y la maternidad vertebran su obra, dando lugar a nuevas lecturas sobre la imagen, la memoria y el poder visual
El fotógrafo Pentti Sammallahti sobre la humildad, la belleza y lo sencillo
Una exposición en Santander titulada ‘Miniaturas’ presenta el trabajo del artista cuya obra defiende la hegemonía de lo pequeño para alcanzar lo universal
Pentti Sammallahti o el arte de la sugestión
Nada es trivial en las poéticas y atemporales fotografías del artista finlandés, en ellas el hombre, los animales y la naturaleza conviven en perfecto equilibrio. Una muestra en Santander recorre cuatro décadas de su trabajo
‘BOOOM’ el alegato pacifista cargado de poesía y subversión de Antoni Miralda
El artista recorre en un nuevo fotolibro los inicios de su trayectoria a través de material inédito compuesto por dibujos y fotografías de los sesenta que anticipan y dan forma a sus celebradas intervenciones públicas
Antoni Miralda, el soldado que rompió las reglas con ‘BOOOM’
El artista catalán revisita en su nuevo trabajo sus días como soldado en los sesenta en las Milicias Universitarias. Su proceso creativo en constante movimiento y evolución toma forma a partir de esas imágenes a las que se suman dibujos, para mostrar un repertorio artístico que plantea una exploración sin límites de la vida y sus contradicciones.